随着c大调的第一个和弦如教堂钟声般在小礼堂响起，这后世被改编成无数个版本的经典流行钢琴曲《卡农》在6维的手下重现。

触感极佳的kaai钢琴让6维瞬间进入了状态，双手和琴键亲密地挨在一起，一如母亲的手在抚摸自己溺爱的孩子，纯靠手臂的自然重量，一个个和弦轻轻响起，显得安静而肃穆。

没有过于华丽的技巧，简简单单的柱式和弦在八度低音的陪衬下仿佛有一种直击人心的力量，力度均匀、音色干净，包括几位评委，每个听到这曲子的人，神色都在瞬间变得宁静，享受地听着这仿佛从心底响起的声响。

李德谦听得很疑惑，不明白6维弹的这是什么，他的记忆里那几给学生练习的曲子里并没有这，不过很快他也被这简单而优美的开头而吸引住了。

第二次重复主题，仍然是简单的柱式和弦，但右手朝高音区稍稍移动了一些，使得乐曲有了一些明亮的色彩，仿佛清晨从窗户投射进来的第一束阳光，是那么清新明媚。

第三次重复主题，左手仍是浑厚的低音，右手的旋律却开始了简单的变化，从单纯的柱式和弦变成了半分解和弦，仿佛是清晨小鸟的第一声鸣叫，仿佛是睁开的惺忪的睡眼，慢慢给单调的和弦注入了新的生机和活力。众人的脸上都带着淡淡的微笑，更有几位老师轻轻地闭上了眼睛，仿佛回忆起了一些已经逝去的美好的时光。

第四次重复主题，左手的低音变成了流动的琵音，配合右手的半分解和弦，仿佛开始了对过去的诉说，慢慢地，这种诉说由平静变成了激动，开始向高音区延伸，众人的脸上也都充满了期待。

第五次重复主题，音乐变得轻快活泼起来，在左手不间断的八分音符组成的琶音衬托下，右手一个个快的小分句神采飞扬，仿佛是高兴地手舞足蹈一般，瞬间感染了众人的情绪，大家都随着这音乐的节奏不自觉地轻轻点着头和着拍子。

孔祥东的脸上流露出了一丝惊奇，这个学生显然用的是卡农的手法，两个主题你追我赶，十分富于戏剧性，更难得的是，这第五次变奏，右手的织体居然出现的复调，也就是说一只手在同时弹奏两条旋律，而且这两条旋律居然互不干扰，各自都十分清晰，力度的层次也十分鲜明，主题被很好的显现了出来。这旋律自己明明很熟悉，但这曲子很显然是一新作，并不是抄袭的作品，孔祥东不禁对6维接下去的演奏充满了期待。

第五次的重复也吸引了评委席上的其他评委，一开始他们只是觉得这用卡农的手法进行的变奏曲很好听，但并不觉得这曲子有多高的技术上的难度。直到右手复调的出现，才让他们的神情变得专注起来。要知道，即使不论这曲子的艺术价值，单纯从技术层面上来讲，这曲子的难度已经不亚于三部创意曲了，特别是右手的两个织体还层次分明，掌握得恰到好处，这不是掌握了一点点钢琴的技法就可以演奏得出来的，而需要演奏有一手过硬的技术之外，还要有一双灵敏的耳朵，随时捕捉各个声部的变化，这样的演奏水平，还是即兴变奏，就算是事先有一些准备，也足够让人吃惊了，不说别的，就是能写出这曲子，本身已经是不简单了。